叶广芩
内藤和医生给我打来电话，说上海人民艺术剧院要来日本演出根据巴金先生的《家》改编的话剧。她约我去看，并且说已经定好了九月十二号的票，是第二排正中间的位子。
离演出还有二十多天，善于未雨绸缪的日本人，怕临时买不到票，在剧团尚未行动之前，便把票拿到了手。每张票六千日元，合人民币近八十元，价钱真够可以的，就这也要提前预定。
一进九月，东京的新宿、日比谷、银座以及各大小车站便贴出了印有《家》的红底白字大海报。每每经过，常见有日本人站在那下面，对海报上那些长袍马褂的剧中人指指点点——人们在期待着剧团的到来。作为中国人，我心更切，盼望中又有—丝不安。《家》是以情动人的戏，不比京剧《三岔口》，不比舞剧《丝路花雨》，它靠的是语言的功夫，来打动影响观众。演出能否达到理想的效果？它深刻博大的内涵能否为日本人接受、理解？我不免对即将到来的上海人艺担了一层心。九月十二日，到了看演出的日子，我陪内藤早早地进入了剧场。每个人的椅子背上都挂着一个耳机，剧场后面，专门有几位日本男女演员为剧中的角色配音。 戏开始了，响起了中国特有的、熟悉又亲切的吹打乐声，一乘娶亲的花轿在观众中迤逦穿行。大红的轿子在灯光的照映下象一团燃着的火，穿红衣的轿夫唱歌似地吆喝着，喜娘挥着手帕前后招呼：“慢着！慢着点呀！”观众们兴奋了，“花嫁！中国的花嫁（新娘）！”不少人鼓掌，也有的站起来转着身看花轿，一反东京剧场秩序井然的习惯。
“多年不见了哟，跟日本的轿子差不多。”内藤说，“你们的轿是红的，日本是白的……”戏一开始就抓住了观众。
舞台布景优美精致，古色古香的中国庭园，五光十色的服装道具，这一切在日本人的眼中既熟悉又新奇。三月开始的，正在筑波万国博览会上展出的一套中国家具，吸引了成千上万的日本人，致使中国馆成了整个展览会最红火的场所之一。如今，在眼前的舞台上，不但有中国的家具、中国的房屋建筑，还有许许多多穿着古老服装，说着中国话的中国人，真可谓一饱眼福啊！
“洞房”那一场，觉新与瑞珏伫立在如水的月光下，窗外是淡淡的花，蒙蒙的雾，传来声声布谷的啼鸣，整个舞台，俨然是一幅日本名画家东山魁夷笔下的《花月图》。静的，朦胧的，和谐的美，引得观众席中发出声声赞叹。
尽管读过巴金的《家》，这次看戏仍有一种说不出的新鲜感。剧本的改编是成功的，无可挑剔，演员们的演技也是一流的，炉火纯青。
演到梅与觉新分别的时候，隐约听到有人在抽泣，声音来自我的右邻——一位金发碧眼的男人，他在用手帕抹眼泪。到底是西洋人哪，竟毫不掩饰感情，想笑便笑，想哭便哭，哪怕是在大庭广众之中。日本人则又不同了，我看看左面的内藤，脸色阴郁，不见半丝泪光。
剧情扣住了人们的心弦，剧场内很静，演员的台词清晰地传到观众耳边。夜色中，代表新的，觉醒了一代的觉慧，勇敢地冲进了茫茫的暴风雪……”全场暴发出热烈的掌声。金发者伸直了胳膊使劲儿地拍着手，连头上的耳机也忘了摘。
演员们谢幕三次，观众们仍不满足。不少人走出剧场，还在用手帕抹眼睛。
“我全都看懂了，也全能理解……”内藤反复地对我说，“演得真好！真好！”
中国的话剧《家》在日本赢得了观众，中日两国人民，通过《家》，在思想感情上进一步得到交流，愿中日友谊之花盛开。
（题图 许志强）
