文/印传朱 李右仁
由朋友介绍，我们去画家余凡家作客。刚迈进他那简陋、狭小的画室，我们的视线就被悬挂于四壁的画作所吸引，以至于忘却了与主人的寒喧。余凡先生的画给人最强烈的感受是鲜明的民间艺术风格和浓厚的乡土气息。
他的画，多以传统的用线来勾勒轮廓，辅以色块并吸收了西方马蒂斯、可罗、克利及克里姆特、梵高等艺术大师的表现形式和手法，大胆地运用变型夸张来表现主题。他喜欢用大红、大绿、中黄等明快色调，溶进剪纸、年画的艺术内涵，透露出淳朴、自然、亲切的风格。
在传统技法占统治地位的中国画坛，余凡先生别辟蹊径，自成一体，实为不易。余凡先生从小喜欢绘画，最初随师学西洋画，青年时代考入工艺美专主攻中国传统画，后长期从事美术编辑工作。其间，他从未放弃创作。
余凡先生喜欢上民间艺术这一主题，还要从交朋友说起。他由于工作关系，认识了省群众艺术馆的老师，这些老师多年来从事民间艺术的研究，很有成就，在同他们接触中，余凡逐步认识了绚丽多彩的民间艺术。他敏感地意识到，民间艺术是一座取之不尽、用之不竭的艺术宝库，这正是自己苦苦寻觅的创作突破口。也就是从那时起，余凡先生的创作走上了新生，并成为他必然的归宿。
在以后的近五、六年时间里，余凡先生从西安画坛消失了。他不顾自己身体有病，不顾经济状况的拮据，下陕南，去陕北，走关中，凭着一双脚，一辆自行车，不辞劳苦，走遍了三秦大地，与农民交朋友，采访写生，并收集了大量民间艺术资料。年画、剪纸、布玩、花馍、刺绣、泥塑、木刻等都是他收集研究的对象。他还一路收集民谣，唱得一手好民歌。仅为了解韩城党家村的老宅民俗，他就不顾路途遥远，骑车四天方始抵达，其艰辛、诚心可见一斑。
十年磨一剑，功夫不负有心人。从画坛消失了近十年的余凡重新露面了。丰富的阅历和深厚的积累，民间艺术的熏陶，使他的画风大变。奔涌的创作灵感使他的佳作不断面世：《女人》、《香包》、《夜纺》、《黄金梦》、《伴灯钟馗》、《枣似当年红》，一幅幅细腻而真实地再现了民间艺术给予人的美感。近几年来，他的作品已被海内外多家报纸、刊物发表，参加各类美展20余次，其作品两次赴日本参展，并参加了在多伦多举办的’94第二届国际水墨画大赛，一举夺得铜牌。
最近，余凡先生刚远赴敦煌莫高窟、畅游青海牧区归来。莫高窟的艺术宝藏使他大开眼界，叹为观止，青海的塔尔寺和富饶辽阔的草原也给了他很深的感受。远行归来，他决心再次求变，用三至五年时间精心咀嚼消化莫高窟写生和青海采风的收获，以期使自己的创作达到新的境界，得到新的升华。
