□文/陈淼
金秋的西安，在讴歌时代主旋律，展示三秦厚重文化底蕴的陕西省第三届艺术节开幕式上，大型歌舞《盛世国风》受到了观众的青睐。服装设计在整台节目中也荣幸地获得了一等奖。现就晚会上篇的舞蹈《绿梦》的服装设计谈一点创作体会。
舞蹈《绿梦》的素材源于陕北。它表现了一群风姿绰约的女子在奇幻色彩、灵动音乐、变化万千的电脑灯光下，用那独特的舞蹈肢体语言表达着童话般的世界。它旨在揭示这样一个主题：世世代代居住在黄土高坡的父老乡亲多么渴望用自己的心血、智慧和汗水，把故土建成绿色的锦绣江南。
新颖的舞蹈结构，使服装设计开拓性地突破了传统的陕北“秧歌服”。在款式上大胆地采用了不对称的变形中式上衣。左斜角的延伸取代了笨重的围兜，而右腰间飘动的小块吊巾，把不对称美和均衡表现得更加淋漓尽致；在图案上用抽象和虚拟写意的手法，体现出陕北独特的剪纸风格，与上衣呼应的长裤上依然有着剪纸图案，再加上绿色珠子串制的多层如意形的盘扣头饰，以及姑娘们每人手中的碧绿小伞，那满目氤氲的绿色，似一派江南水乡的景象，真是令人向往，令人陶醉。在用料上选用了下垂感和飘逸感较强的真丝双绉；在用色上使用了先进的设备和颜料，过渡为浅绿色；在制作上运用了“剪贴、滚边、嵌线、盘花、喷绘”等工艺，使整个舞蹈在大色块、大流动、场面性、诗化的意境中，充分起到了渲染气氛、揭示风格、烘托主题的价值。
实践证明，《绿梦》服装设计的成功，是把服装统一与变化、节奏与旋律、渐变与比较、整体形象与局部关系组合的一篇较为完美的作品。
只有创新，才能振兴艺术，弘扬艺术；只有创新，才能让广大观众喝彩、认可；只有创新，才能让艺术永恒！
