□李晓霞
中国画历史悠久，“画者，所以补文字之不足也。”高登峰的绘画艺术风格可以归属于中国彩墨画。它是在中国传统水墨画的基础上，受到中国民间工艺美术及西方绘画艺术影响较深的一种成果。它以“水墨画”为基底，在其上敷色、点彩，使画面较之水墨画在色彩上更为丰富、明快、鲜艳。可以说“中国彩墨画”是中国传统绘画艺术与西方绘画艺术的结合，是现当代绘画艺术的流派之一。
“问渠那得清如许，为有源头活水来”。高登峰的作品保留了大量的民俗传统，这与他的生活经历是分不开的。高登峰出生于陕西省凤翔县，这里历史文化底蕴丰厚，是周秦发祥之地，华夏九州之一，赢秦创霸之区。从小听着“吹萧引凤”“凤饮清泉”的故事，看着父亲做木匠活、母亲剪纸刺绣长大，这使他从小就对画画有着浓厚的兴趣。从小自学绘画，没有老师，他就从民间艺术（比如剪纸、凤翔木版年画、凤翔彩绘泥塑、西府皮影、刺绣等）中学习民间艺术的配色和造型。因此，高登峰的彩墨画用色大胆，力求大俗大雅的艺术效果，贴近群众，独具风格。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香从苦寒来”。高登峰16岁参军，凭借画画的本领，当上了文艺兵，做文化宣传，搞摄影摄像。到部队后，高登峰因工作需要，接触到非常多优秀的绘画大家，开始系统的学习中国画，并先后到解放军艺术学院、清华美术学院进修。绘画的功力来自于勤学苦练。高登峰凭借顽强的毅力和对绘画的热爱，笔耕不辍。不管是在部队紧张的训练中，还是在救灾一线，他都以笔墨为刀，用画画来表达他对军队的赞美，对生活的热爱。高登峰的作品大多取材于生活场景，笔下所绘都是日常可见的花鸟鱼虫。他用自己对生活的见解，以艺术家的灵感和笔墨，将每一个小生命画得栩栩如生、趣味盎然。最终，他以勤奋努力的工作成绩和别出心裁的作品，被集团军表彰为“学习成才标兵”“学雷锋先进个人”等称号，因工作成绩突出，先后荣立二等功、三等功各一次。
“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”。高登峰在绘画艺术上虚心求教、潜心采撷、博采众家之长，终成一家风格。受当代彩墨大家林风眠、张大千、刘海粟、吴冠中等绘画影响，在深入研究郭怡综先生花鸟画风格与韩墨导师彩墨画理论的影响下，作品主体有了进一步发展定型。“彩墨画”虽是民国之后才提出的新名称，但在水墨画的基础上重视色彩的渲染和搭配，也是中国绘画中常见的笔法。高登峰在传统中国画的基础上，将传统功力和现代审美融为一体，打破传统文人画只重布局不重色彩的局限，创作出画面清新、艳而不俗、富有阳光感和生命意识的新花鸟画，渐渐形成自己的画风。
“等闲识得东风面，万紫千红总是春”。2012年，高登峰转业到洛阳市文化馆，担任外联部主任及展览部主任。除了自身创作外，他还热心于独立艺术策展人的角色。他在文化馆搞起了“书画名家大讲堂”，邀请名师到文化馆为群众公益讲课，书画爱好者蜂拥而至、门庭若市。他策划、运作的书画展，也在洛阳、深圳、延安等地多次成功举办，为洛阳以及省内外的书画爱好者架起了沟通桥梁，福泽广大书画爱好者。
精益求精、追求卓越，这是高登峰理解的“工匠精神”。年近不惑，丁酉年末，他将自己的从艺之路做一次梳理，选出各个时期的代表作，举办这次画展。这次画展既是一次总结，推陈出新继往开来；也是一次出发，超越自我全新向前。热爱艺术，热爱生活，画家的心灵永远年轻。
