我抒我意　不倦求新

文/柳笛

永锡先生十年前因创作的丰硕，而就职于《汉中日报》社，任副刊编辑。编采之余，永锡先生除了文学创作外，还埋头研习中国的书法艺术，矻矻辛辛，不眠不休，终于成为书坛瞩目的一颗新星。

永锡先生的书法艺术风格强烈，气势雄浑，有一股潇洒自如、敷畅饱满的豪情，以其新颖而健康的力感和美感，情驰神纵中强烈的时代气息，奔放不羁、雄奇瑰丽的艺术效果博得老人的厚爱。这一方面得益于他深厚的文化素养，另方面得益于他强烈的探索精神。

现年56岁的徐永锡，不爱讲话，不善逢迎，更无咄咄逼人之势或夸夸其谈的卖弄，沉静白晰的面孔上闪烁的是一种执拗和热诚。他出生于陕西勉县一个普通农民的家庭，自幼聪慧，才识过人，12岁时便为村中人称“小秀才”，年节为乡邻撰联写对。15岁担任村中民办教师，20岁国家招考干部，他被分配在宁强县商业部门工作，一干26个春秋。在此期间，他涉足一些艺术领域，大胆实践，创作出一大批反映山区人民生活的小说，散文诗歌、曲艺、乐曲，有300余篇（首）发表在全国各级报刊上，其中充满了他对山乡儿子般如泣如诉的恋情，从而也奠定了他雄厚的文化艺术基础，使他日后的书法创作受益非浅。

永锡先生对于书法艺术的追求尽管始于少年之时，而他翰墨艺术的升华和飞跃，却是在调到《汉中日报》社后。做编辑工作，便常常要接待许许多多的来访者，加之永锡先生为人宽厚坦诚，来访问师于机关舍下的更是有增无减，自己进行文艺创作的时间便有减无“证”了。永锡先生便因时制宜，重新构思设计自己的艺术之路，将零乱的时间投著于翰墨，滴漏闲暇全不错过，信手挥墨于黑白之间，玩味其中奥妙，兴致愈来愈浓，以致到了如痴如迷、夙兴夜寐的地步。他同人闲话于街头巷尾，脚便不由自主地在地上划动，揣摸着字的结构；他就餐于饭桌上，常以筷为笔，点酒汁水渍游书于桌面；开会之时，只要有水洒于桌上，他便伸手沾水书写于桌上；夜里读帖到亢奋处，他顾不得披衣，便跑至案前挥毫舞墨；出差在外，他转街而不逛商店，看遍街巷匾和碑林阵迹，寻觅各种碑帖……这许多年来，他为研习书艺，一年四季几乎没有过午休；节假星期，也都潜心于书艺的探索，不倦不怠，锲而不舍。终于在不太长的时间里，取得令人瞠目的成就。他的书作连连获得全国“峨眉杯”、“庐山杯”、“花山杯”、“华夏杯”等书法大赛一、二、三等奖；多次参加国内外重要书法展览；有数十幅书作被国内外报刊选登；400余幅作品流入美国、日本、泰国、法国、新加坡、港台等国家、地区。日本书法界权威刊物《心之镜》、《知远》等刊载其十余幅书作，并配发短评给以高度评价；不少作品为国内外一些文博单位收藏或刻篆为碑……诸多成就，可谓巍巍壮观。

永锡先生的书法贵在创新。中国书法史上就曾有人倡导“我书意造本无法”的革新精神，永锡先生承此精神之灵魂，在学习书法、临碑摹帖、潜心创作之时，临别人心中无我，尽得古人书家之精华；写自己心中无人，尽展对艺术的独特感悟。他研习行草，古以二王、苏、黄为本，近以沈尹默，于右仁为体，却又不拘泥于此，同时纵揽百家之长，注独特的艺术体味于其中。他研习隶书，先以《曹前碑》为帖，继以汉魏摩崖十三品《石门颂》为师，融草书的涩进于隶书之中，从意适变，挺然秀出，形成独到的书体风格。更为难得之处在于，他从不固定自己的艺术风格，常以变化中的不成熟涉猎多种体端，而不以所谓风格之成熟而作茧自缚。这种强烈的无止息的探索精神，促使他博采旁揉，风格多样。这种创作上既不囿隅于前人，又不拘泥于自己的追求精神，使得他的书法路子宽，变化快、意态新。因而，他的书作既得到书界前辈的赞赏，又深得世人的厚爱。1989年，永锡先生携书作与同仁在北京举办书展，闻名来求书者多如潮涌，直至闭馆仍络绎不绝。在展览临近结束的一天，因闭馆时间，永锡先生已收拾笔墨，一从市郊赶来求字者，从地上拾起永锡先生错写的、已被人踏上足痕的“悟仙”二字，掸去浮尘，恳请他题字相赠，他无奈只好应求而作。当那人揣着半幅字满意而去时，永锡先生着实地激动了一阵。那情景很激励着永锡先生为群众书写的热忱。近年来，随着永锡先生声名鹊起，本地乃至外省信函、电话求字及登门者多得无法应对。今年8月，武汉一书法爱好者，因结婚布室向永锡先生求字，曾来信三封，打电话数次，情真意切，溢于言表，永锡先生不能不满足他的愿望。仅近两年，永锡先生为书法爱好者送字写对已无计其数。

最近，由中国书协主席启功先生题写书名、陕西著名书法家薛铸作序、陕西人民出版社出版的《徐永锡书法选》面市于众，前来向永锡先生求教、求字的人愈见增多。只要有暇，永锡先生都尽力满足这些爱好者的要求，他是将宏扬中国书法艺术，提高人们审美情趣，作为自己艺术追求的重要组成部分，因而才能孜孜不倦、乐此不疲地为他人奉献自己的一片真诚。