简洁含蓄　极尽神韵

赵观进

有这样一幅画，题为“接天云涛”。画面上，数朵鸡冠花展瓣怒放。每一花朵和花秆的空间排列，仿佛打破了各自的次序。所有枝干没有精勾细勒，而是间或浓墨重泼，间或枯笔皱擦，枝干相错，浓淡相宜地成为有机的一整块。枝杆之上，花团锦簇，红艳如火，仿佛是天上的红色云涛直泻人间。整个画面着笔不多，但生机勃发，气势磅礴，给人一种力的冲动，美的回味。这是西安国画院青年画家刁呈健的一幅力作，曾于1989年参加全国第七届美展。

刁呈健系河北省故城人，1949年生，长在工人家庭。他11岁拜张寒杉和叶访樵学画，小学至初中期间习画400多张。在西安美院深造两年，其间作画千张。他极崇明末清初大画家石涛，仰其“师法自然”，遵其“收尽奇峰打草稿，我为山川传精神”之名句，专攻大写意花鸟画，并头角崭然。

纵观刁呈健画作，似率意落笔，甚至返朴归真，又维妙维肖，极尽神韵。如画“长河落日圆”：一抹淡彩水墨画出了河，而落日则象红圆了的多半个柿子。画面上只是一根线和一个残缺的红点，却构成了空旷博大孤寂的氛围，再现了“大漠孤烟直，长河落日圆”之景象。每每作画，他总是想用极简的形式表现极丰富的内容。即将在1992年全国花鸟画第七届邀请展展出的“松鹤图”，他用传统的枝干勾皴画法画树干，用浓泼淡笔墨技法画枝干，因而使画面上透出一种苍苍郁郁的朦胧美。而鹤更简，嘴与眼只用一根线表现，然后用笔勾出了鹤的整体轮廓。

近几年来，刁呈健共展出作品200余幅，参展60余次，12幅作品在国内外获奖，有50多幅画被新加坡、日本和美国友人及港澳同胞收藏。1989年台湾花鸟情深画展专门展出了他和王子武、韩美林、张玉民等四人的多幅作品。