张艺谋答军艺学生问

文/图　余彦隆

从柏林电影节到东京电影节，从威尼斯电影节到嘎呐电影节，人们不断地可以看到张艺谋那熟悉的身影。近20年来，张艺谋无疑是中国电影走向世界的重要标志。前不久，张艺谋应邀来到解放军艺术学院，就艺术创作的有关问题与军艺学员进行了面对面的交流，笔者撷取部分精彩答问，与广大读者共享——

▲问：《红高梁》是根据同名小说改编的，后来你的许多电影都是源于文学作品，请你谈谈电影与文学的关系。

张艺谋：文艺创作首先要关注入。只有文学的繁荣，才有其它艺术门类的繁荣。尤其是电影，它直接从文学作品中发掘好的题材，好的故事。所以我说电影与文学有着密切的联系，电影离不开文学。我搞电影至今一直是在改编文学作品。我可能是全国订文学期刊最多的一个，几乎每晚捧读至深夜。所以有作家惊叹说中国现在只有一个人在读小说，那就是张艺谋。实际上文学并不是搞创作人的事，全民族都应关注。如果我们老百姓的文学素质都提高了的话，我们的文学作品质量会更高，甚至刑事犯都会减少。

▲问：你的片子大都取材于农村，以后你能否拍一部解放军题材的影片？

张艺谋：我最早做摄影师，拍过一个《大阅兵》，是《黄土地》之后拍的第二部，后来就没涉及军队题材了。这么说吧，我肯定有兴趣拍解放军题材的，但是实话实说解放军题材的我们不愿碰。为什么？审查太严了。因为搞艺术的要弘扬人物个性，讲些关于人性的故事，不满足于作宣传。所以，有两类题材我们一般不去碰，一类是解放军题材，一类是少数民族题材，太敏感了。一般有点敬而远之。但是，我还是希望在有生之年拍一部非常好的军队题材的电影。

▲问：随着中美WTO协议的签订，以后每年将有30部美国大片进入中国市场，你作为一名电影导演有什么想法？

张艺谋：听说美国进口片不止30部，是50部。听说有两年的保护期。美国电影发展到今天，它就像NBA篮球一样，势力非常大，已培养出几代电影观众对它的迷恋。美国电影控制和影响着全世界的市场，所以我们常常说好莱坞是个狼，搞不好狼就来了。尽管中国有两年的保护期，但市场还是要慢慢开放，短时期内估计会对中国电影造成比较大的冲击。因为现在每年只有10部引进，将来会更多，而且美国人雄心勃勃地想控制我们的电影院线。WTO谈判相当部分是关于这个问题。因为娱乐业的输出占美国输出第二位（第一位是波音公司），它的输出非常厉害，它赚全世界人的钱。我不想看到中国像周边国家那样一度被压得喘不过气。我们如果完全靠市场来调节，那就完了。我相信政府会在这个过渡期有得力的保护措施。

▲问：你的作品大都是文学作品改编的，我想知道你选择文学作品的标准是什么？你在选择演员时，是根据演员的形象来确定选择标准，还是根据演员的不同特点来改变你心目中的形象，你以为演员的哪些素质是你所看重的？另外，你是否在军校作过这样的讲座，你面对这么多军校生在台上有什么感觉？

张艺谋：我自己其实没有明确的拍片规划，我在选材时有意让自己自由一些，也不给自己定位拍农村的还是城市的。就像逛商场一样，不是特意要去买什么，看着好，就买了。我看小说很注重心动的感觉。比如：东北作家报时（音——作者注），名不见经传，他的小说《纪念》写得很平实，读来散文式的，我当时被一个细节打动了：主人公的老父亲是个老教师，上课回来很累，炕上一坐，经常是她妈去做好饭端上时，他爸在炕上睡着了……这个细节突然打动了我，就想拍。我自己看电影、看戏，也有这种心动的感觉。在某个高潮时，也突然心动一下，或者是突然掉泪，这是真正的心动，不是别的感觉。我觉得一部电影让观众在观看时，心动的感觉有一次，那么这部电影就成功了。如果有两次三次，那就是一部伟大的作品。但是我有两个原则，就是不重复。如果这篇小说感动了我，但与我过去某个电影的风格有重复，我会再考虑。至于选演员，我们不是明星制，很少度身而作。通常先搞剧本，然后再选演员。过去我曾跟巩俐合作时间较长，所以我也不忌讳（笑）。差不多合作两三部戏之后，后面就一定要考虑巩俐能演。这在我是一个过程。现在主要是看角色，怎么靠近角色，不是以个人的喜好，又不是找对象。所以要从各个角度出发去考虑角色才适当。

▲问：在第六代人拍的电影中，贾樟柯的《小武》很让人感动，但遗憾的是这是一部地下电影，你对此有何评价？

张艺谋：《小武》我看过，还不错。所谓地下电影就是未经审查的私制电影，全世界拍这种影片的很多，大都带有探索性。电影100年的历史，最初的发明是从一个杂耍开始的。它本身的要求是故事，要让人愿意看。但是如果一味地抱怨、逃避现实拍这种电影，等于放弃了与观众交流的机会。因此，在同一片蓝天下，我们必须学会适者生存。也就是说，在现在的国情下怎样走自己的路，拍出具有自己特点的电影，这实际上是锻炼了你的生存能力。

▲问：你在《我的父母亲》中启用了我们戏剧系学员郑昊与章子怡搭档饰男主角，请问通过合作，你对军艺学生有何看法和评价？

张艺谋：请郑昊出演《我的父母亲》中的男主角，是我第一次跟军艺合作。我觉得军艺的学生有一个特点就是作风比较好，郑昊给我的感觉非常稳重刻苦，不像社会上其他演员有些不好的作风。从郑昊身上我感到军艺学员非常规矩、认真。以后有机会的话，我还会来军艺选演员，但是希望领导支持，能放人就行了。

▲问：您在电影领域取得的光辉成就是令人惊叹的，我们想知道你是如何走向成功的？

张艺谋：其实，每个人都想成功噢！但我自己是1978年北京电影学院招生改变了我的命运，否则我不可能有今天。那时候我在工厂已干了7年工人，此前插队当了3年农民。我也觉得前途是一片灰暗的，那时我们家的成份不好，我父亲是国民党黄埔军校的军官，那时候给我们家定的性是我父亲是历史反革命加现行反革命，基本上是没有出路的，所以，我从小就很自卑。我过去不爱说话，沉默寡言。我就是这10年导演当的话多了，罗嗦了。我在工厂当工人，三班倒，夜班很辛苦，那时最大的理想是到工厂宣传科以工代干当个宣传干事，因为那时我会写字、会照像。粉碎“四人帮”后，到了78年就想通过考学来改变我的工人处境。考体院没考上，又考美院，还是没考上，就阴差阳错上了电影学院。是这个偶然的选择改变了我人生的命运。我1982年毕业的时候，我还在想改行，因为我是学摄影的，当时分配我到广西电影制片厂，我不想去，太远了。我想回陕西老家，我曾跟陕西画报社联系，做一个摄影记者，不拍电影了。后来，说起来就话长了……总之，成功之路是一步一步走过来的。脚踏实地，保持平常心是最重要的。从你踏入影坛开始，你的目光就一直没有离开过黄土地，你是否这样认为，中国电影要真正获得世界性的认可，必须关注电影的民族性？

张艺谋：这是不言而喻的，一定要注重本民族的特点。但是，“越是民族的越具世界性”这句话在实际操作中有个度的问题。有些题材是我们本民族特别感兴趣的，并且拍的也很好，但是拿去他们又看不懂，比如前几年《凤凰琴》写民办教师转正，他们就不明白。他们不知道这有多么重要，不了解就无法沟通。所以，我们要关注人类的共同性。人类共同情感上进行开掘，这一点很重要。特别强调地区性。我们看外国电影或文学作品，打动你的不一定不是那个特定的历史、社会、政治、文化，都不是，而是那个人性的故事。是人的性格，人的精神，人的力量，即人的故事打动了你。所以，艺术是不分国籍不分民族的，它是人类的共同财富。

▲问：一个女人越到后面经验越丰富，思想也很有深度，像好莱坞的一些中，年女演员就非常受到重视，而我们好像给中年女演员的戏很少，为什么？

张艺谋：当然，这肯定是不正常的。一个演员三四十岁后就没有什么好戏可演，这不正常。尤其是女演员，实际上30岁后是个非常好的成熟期，也可以塑造许多有深度的角色。相反18～20岁多数是靠形象和气质，更多的是靠偶像。但是中国不一样，也许中国老百姓都喜欢年轻漂亮的面孔。总之，上了岁数的演员演戏的机会确实比较少。我自己也不知道怎样改变这种状况。我自己现在也用的年轻女演员。这或许与市场有关。

▲问：从你的艺术实践看，你能写会画，当过演员，干过摄影，导演也当得顶呱呱，请你谈谈你是怎样提高综合素质的？

张艺谋：我原来爱好摄影，我是从摄影改行的。因我是在特殊情况下破格录取到北京电影学院的。所以那时我就想如果摄影学不进去就转行学导演。所以，我后来转导演完全是一种实际性考虑。谈到一个人的综合素质，俗话讲“艺多不压身”，应该学些专业以外的知识。所以，我除了导歌剧之外，也希望导舞剧，还想拍些音乐电视。其实综合素质的提高，很大程度上在于你的吸收，在于你的悟性。坦率地说，今天电影人大部分在脱离生活，包括我在内，我们已不可能过正常人的生问活。我这个脸改不了，走到哪儿都认识我，我怎么可能深入到生活的每个角落。严格地讲，我们应该作工人、农民、士兵，那么你的积累从哪来？我觉得在于心。我们尽管处在信息时代，只要用心你就能与生活保持着最密切的关系。