读戴畅山水画

赵熙

戴畅君从事国画创作匆匆已过知天命之年。他集大半生之精血创造，便是这秦地雄魄、长安风骨之山水，全然构成独特的艺术世界。

戴畅出身于陕西蓝田山塬农家。在这块唐大诗人王维曾经居住并留下珍贵墨迹、引人胜览的辋川，他似乎得天独厚地拥有了天然的毓灵紫气，贯通于他的全部创作。初始创作的那幅有壁墙大的山水《故乡》（为德国公共经济银行收藏），就融汇了他对于这块山、川、塬的深悟和情感。我以为从艺必有这种灵悟。

戴畅君在西安美专时，就潜心攻读，打下良好基础。在此后的创作实践中，他不媚于世俗，不急于功利，不汲汲于权贵，不戚戚于贵贱，甘走寂寞山径，孜孜以求艺术真谛。他上承黄宾鸿、石涛、齐白石诸大师，又崇尚赵望云、石鲁、何海霞等诸长安画派之鼻祖，一开始便使自己的山水，赋予一种深厚、博大、沉雄壮美之浩气。可以说得以长安画派之精灵，体现并展示了长安画派之风骨。《黄河之水天上来》之北阔开远，《嘉陵波涌》之危楼激涛，惊心动魄；《三峡风光》笔力之精简老辣；《禹门抒怀》之独特视角以及《黄土坡居》之多变流洒，都给人以极深印象。

古都长安历经十四个王朝的兴衰变故，便有了汉之雄风霸气，唐之鼎盛辉煌以及李白、杜甫、白居易及其后来的群星璀璨的诗圣、画斗、文魁之深远影响，构成了长安画派的博雄气派。而戴畅自小喜于文史，熟读唐诗、宋词，又研于老庄、朱理，对于中国古代史哲及宗法流派有着浓厚的兴趣。这一切似乎是画外之音，反而赋于了他的山水这种独特的文化气韵，这便跳出了一般山水画的拘谨临写，进入较高层次的艺术创造。

戴畅出身农家，民间普通生活的强烈感受和热情，使他的山水更富灵动和鲜活的生命张力。于是，在他的山水中，常常流露出对于塬坡农家生活和田野风景之怡谈挚恋和真挚情愫。《秋实》、《门前一片白杨树》、《冬村》等及其在偶写花鸟、麻雀、谷穗之类也极富于生活情趣。《宿鸟投林》之所以选人中南海藏画选中，除了艺术上的个性风格和流洒笔墨外，也与这种散发着浓郁生活气息。跃动着新鲜和质朴的生命活力有关。

巨大的创造需要巨大地付出。为了获取艺术真知，他多年奔波于陕北、陕南、关中东西、太白山村、长城黄河及独居小店。几乎每一幅作品，都是作者苦苦寻觅并力图超越自我的心血凝聚。我记得七十年代，他在写《秋艳》那幅国画时，一连八次易稿，前后半年有余。每日一早起身，挥洒泼墨，一气呵成，但又反复推翻重写。因恩虑精力之集中耗亏，手常颤抖，身常发麻，几次昏倒。一幅作品写出，如大病一场。这种挚着追求，使我惊异！细思之，凡真正的艺术创造，便需全部付出其才情和心力。我以为这是一切艺术家应有的品格。

长安古风在，秦地雄魄奇。石鲁生前为戴畅几位青年画家，题写的《土风》社，曾寄厚望。如今，作为长安画派的中年骨干画家戴畅，便以他的心血鱼作，做为对先师的回答和奉献，便是最为虔诚的慰藉。从兰田土塬农家走出的戴畅，便对他脚下的这块古老神奇而又蕴含宝藏的土地，做出他自己独有的艺术思索和创造，再现昔土长安画派的雄魄和辉煌。