魏玉新其人其画

林　虹

一周有40个小时和魏玉新在一起演绎着编辑部的故事，对他，真的很熟悉。

在我眼里，他永远活在两个迥异的精神世界里。为生活的他要奔波于许多日常琐事，使他但求其简，包容和包揽世事，求得艺术心境的宁静；为艺术的他，如痴如醉、求新求异，无论是他的无笔画、黑白装饰画、还是他目前刻意尽善尽美的丝网版画，都让人强烈地感受到他生命熔铸的激情。在他的艺术世界里，他充满纯真的挚爱，用心灵悟性观照万物内蕴，一片树叶、一只飞鸟都赋予了生命的性灵。他常说他最爱画女人与鸟。她们才是大自然的精灵。在他的画笔下，女性的形象无论怎样艺术变形，她们都无一例外地拥有一张姣好、充满魅力的面容，而他笔下那自由飞翔的小鸟更使人联想到那其实就是女性心灵的天空。永远没有樊笼去束缚她们，无论是哺乳，还是飞翔，女人与鸟，他都要让她们尽享造物的神韵。

对世事的包容和包揽，使他作为摄影记者和美术编辑有了另外一种收获。他的摄影作品被各种报刊杂志采用，他的文章也刊登在行业权威杂志上；而对艺术的孜孜以求，更让他拥有更多的辉煌：异国的邀请、电视的介绍、书画院的频频来信来函、专业报刊的用稿通知，等等。面对种种，他让我感受到的却是一种禅定的境界：大彻大悟，空灵超世。

的确，和那些生活与艺术溶为一体、环境优裕的艺术家相比，魏玉新，如果不是把他的生命都奉献给了艺术，他怎会有今天的成绩？怎会在不断超越自我中让他的画升腾？他的朋友说他对艺术的痴癫醉狂可以喻为圣徒对圣主的献身。确是如此，每天把8个小时交给工作的魏玉新，只能把每个黄昏和夕暮奉献给他的女神——艺术，而在多变的艺术女神面前，他还要不断苦求创新。在艺术面前，他的大彻大悟、空灵超世荡然无存，更多地表现为激越的情绪和企求标新立异的焦灼，尽管他呈现给读者的画是那样清新爽洁、空灵舒朗，而空寂的山上那一片飘浮的暖云、阴冷的地下那根茎分明、顽强破土的三叶草，让人在享受作品美感的同时，领略到画家那纷繁浩渺、博大恢宏而又躁动颠扑的内心世界，我想，他的这种生活与艺术的矛盾、艺术与艺术的矛盾，正是他成功的源头和根基。

他说：　“热爱生命是我的创作母题。”他是通过他的画诠释一个最简单而最易被人浪掷的命题：生命只有一次，善待生命吧。

他作画很苦，但他认为那是件很美丽的事，他会永远做下去。