北大访牛群

著名相声演员牛群，除了中国广播剧团的正常演出外，谢绝了其它众多的演出邀请，专心在北京大学文学专业读插班生。是什么力量促使功成名就已是46岁的牛群对文学专业如此孜孜以求呢？日前，牛群在北京大学自己的宿舍里接受了笔者的采访。

牛群坦诚地说：“是形势所逼。我是‘老三届’的学生，基础差，底子薄，如果一切都顺手，也不会产生上学的念头。搞相声的有时要自己创作，后来越写越觉得费劲，所以深感必须再学习，充实自己，把过去丢掉的东西往回找一些。”

谈到相声创作，便涉及到相声作者的缺乏问题，牛群说：“这有多方面的原因，相声作者原来就不多，现在是极少。相声作者调动几年的生活积累，写出的相声作品，演员拿来就用，成功了，观众、听众却很难记住作者是谁；就算是作品拿了比较大的奖，奖金恐怕不过千元，而演员由此成功以后就可以拿到很多很多的钱，而且可以不断的拿钱。演员只有上春节晚会、电视晚会，才需要一些新段子，到全国各地演出，有两个段子就可以应付了。各个方面都造成了相声作者的积极性不高，除非本身是作者，又是演员。”

相声艺术有其辉煌的年代，侯宝林使相声从地摊进入剧场，马季把相声从传统带入现实，姜昆从粉碎“四人帮”以后也成为相声表演新人的一面旗帜，他们都可以说是各领风骚若干年。当前出现了相声表演不景气，小品表演热于相声表演的现象，牛群对此也有自己的看法，他说：“任何一种艺术门类想成为恒星恐怕是不可能的，相声并不是比过去退步了多少，而是观众、听众的要求越来越高了。”

牛群说，相声和小品的最大区别是小品可以从多方面进入人物，小品中人物的言谈、举止、穿戴都是符合人物形象，而相声主要靠口头表演，其难度则在于，相声演员一上台，首先要高雅，不能粗俗，要文明不能粗野；谈吐要幽默，不能贫嘴，否则观众就不能接受。

前些时候常有观众给牛群来信，说看牛群、冯巩的相声并不反感，但由于他们出不了力作，就很难更加喜欢，甚至有些观众提出的意见比较尖锐，这都深深触动了牛群。“观众是上帝”不能只挂在嘴上。为了观众的期望，牛群思来想去，最终选择了上学读书，从理论上打基础，找后劲。

牛群从去年9月上北大读文学专业，与外界基本上是半隔绝状态。团里对他非常照顾，不因演出的需要影响他的学习。牛群学习刻苦，进步很快。他勤于笔耕，用电脑写作常常通宵达旦，散文作品在多家刊物上发表。牛群笑着对笔者说：“在社会上闯荡了一些年，回过头来再学习，跟十八九岁的孩子们学习的感觉是不一样的，带着明确的任务、目的和一种压力、紧迫感来学习，对老师讲的东西也别有一番体味。磨刀不误砍柴功，好象是大厦盖起来，再重新打地基……”

【摘自《中华周末报》】